La caduta della manna: Tintoretto si inventa una sequenza apocrifa

l'elemento di maggiore evidenza è la larga tenda che crea una cesura orizzontale tra cielo e terra; sopra in un vortice centrifugo, esplode l'epifania divina; sotto, una sequenza di piani visivi conduce fino a Mosè e all'israelita col cesto sollevato. Due figure imponenti, che arginano lateralmente la dispersione compositiva, ricacciando l'osservatore all'interno della terra.

La scena del miracolo, nel deserto di Sin, diventa nell'interpretazione di Tintoretto un luogo lirico. Ai piedi di una collinetta vertiginosamente ripida, siedono una donna esausta, debilitata dalla carenza di cibo, e un uomo che volge il capo di scatto tra l'incuriosito e il sospettoso. Sulle pendici della collina, posano in progressione tre giovani: 

1. il primo si è risvegliato, ha un moto di sorpresa
2. il secondo si leva
3. il terzo allarga la veste per raccogliere la mamma. 

Essi vanno letti con un'unica figura colta in tre istanti diversi, alla maniera delle illustrazioni medievali. La mamma viene tirata su a palate e riposta nelle ceste; in cima alla collina le silhouettes sono intente alla raccolta. Da un gigantesco sperone di roccia muschiosa emergono i tronchi cui è annodata la tenda, che pare svolazzare al vento del turbine divino. Il dipinto è una sintesi temporale di momenti distinti